Irina Khodossevitch

KHODOSSEVITCH, Irina pianoforte Nata a San Pietroburgo il 22.07.1969. Ha iniziato a studiare a 6 anni. A 10 anni ha tenuto il suo primo concerto al Teatro Nazionale V. Lenin di Leningrado (San Pietroburgo).Si è diplomata alla Scuola di Musica e Arte, per la specialità pianoforte, a Liepaja nel 1984. Ha studiato con molti maestri, ma in particolare sotto la guida di Udizkaia presso il Conservatorio di San Pietroburgo, il Conservatorio di Vilnius e l’Accademia di Kaliningrado. Si è qui diplomata ,con il massimo dei voti e menzione d’onore, nel 1988. Ha insegnato dal 1989 nella Scuola di Musica di Riga, in Lettonia. Fin da giovanissima ha tenuto numerosi concerti in Unione Sovietica. Si è diplomata, in Italia, con il massimo dei voti, presso il conservatorio di Bologna nel 1998, con il prof. Mostacci. Ha seguito vari corsi di perfezionamento e master class con Yablonskaija, Mostacci, Balzani, etc. Ha frequentato il corso di perfezionamento dell’Arts Academy di Roma nella classe di Luigi Mostacci. Nel 2001 si è diplomata all’Accademia di perfezionamento del Teatro La Scala per Professori d’Orchestra, dove debutta nel 2000, e con cui ha avuto occasione di tenere numerosi concerti, a Milano, di musica da camera. E’ stata invitata a fare parte della giuria del Concorso Internazionale di Pianoforte di Taormina, del Concorso Internazionale di Pianoforte di Senigallia, del Concorso internazionale Vincenzo Bellini. Ha suonato per la Società dei Concerti, di Milano, per l’associazione Amici della Musica, per l’associazione Amici del Loggione, di Milano, per la Società del Giardino e per il Teatro La Scala di Milano. Ha inoltre suonato con l’Orchestra Sinfonica di Bachau (Romania) e con l’Orchestra Sinfonica dell’Accademia del Teatro La Scala di Milano. Attualmente insegna alla Scuola di Musica di Arcore (sede del Trinity College di Londra), alla Scuola di Musica di Besana Brianza e alla Scuola di Musica di Desio.

Andrea Chindamo

CHINDAMO, Andrea pianoforte Nato a Como nel 1983, si laurea nel 2007 con il massimo dei voti e la lode nei Trienni Accademici Superiori di Pianoforte presso il Conservatorio di Musica “G. Verdi” nella classe del M° Roberto Stefanoni. Dopo un periodo di studi in Germania con il M° Kalle Randalu presso la Hochschule für Musik di Karlsruhe, completa il suo ciclo di formazione nei Bienni Accademici Specialistici del Conservatorio di Como dove, nel febbraio del 2010, si laurea con il massimo dei voti e la lode. Ha seguito master class pianistiche tenute da insigni Maestri tra cui Aldo Ciccolini, Vincenzo Balzani, Marcello Abbado, Sergio Perticaroli, Alain Planès, Alexander Lonquich, Ippazio Ponzetta. In particolare, di grande importanza è stata la partecipazione alle lezioni del M° Vsevolod Dvorkin e di Natalia Trull, professoressa presso il Conservatorio di Mosca “P.I. Caikovski”. Nel 2006 viene premiato al Concorso nazionale “C. Vidusso”, mentre nel 2007 ottiene la vittoria del “Premio Albricci” e del 1° Premio al Concorso “Città di Lissone”. Sempre nel 2007 è il vincitore della selezione regionale Lombarda del “Concorso nazionale talenti per la musica”, risultando poi tra i finalisti nazionali di Pesaro. Nel 2008 gli viene conferito il “Premio Terraneo”. Nel 2010, a Genova, è tra i 5 finalisti al “Premio Nazionale delle Arti”. Si è esibito in diverse città d’Italia in qualità di solista suonando, tra l’altro, presso la prestigiosa “Sala Arturo Benedetti Michelangeli” del Conservatorio di Bolzano, le “Sale Apollinee” del teatro “La Fenice” di Venezia e in Germania presso la “Velte Saal” di Karlsruhe. Per il concerto di Capodanno 2008 ha eseguito in duo con Vsevolod Dvorkin, presso il Teatro Sociale di Como, il Concerto in Do maggiore per due pianoforti BWV 1061 di J.S. Bach. L’evento è stato trasmesso in diretta tv. Attivo anche in ambito cameristico dove, di particolare rilievo, vi è la collaborazione con la violinista Elisa Scaramozzino. Dal 2010 ha esordito nello spettacolo musical-teatrale ideato da Laura Minoretti “Chopin, mon amour”, di cui ha curato la parte musicale nella scelta e nell’interpretazione di un’ampia selezione di brani del compositore polacco. Nel 2010 viene pubblicato anche un DVD, contenente un film-documentario per il centenario della storica istituzione concertistica comasca “Associazione Carducci”, nel quale Chindamo viene invitato a registrare estratti della Sonata per pianoforte di Brahms n. 1 op.1. Ha collaborato inoltre a diverse produzioni interne al Conservatorio (Carmina Burana, Kreuzspiel, Rhapsody in Blue). All’attività concertistica affianca da anni un intenso impegno in campo didattico che lo ha portato, nel 2011, a conseguire brillantemente il Diploma Accademico Specialistico in “Didattica del pianoforte” presso il Conservatorio di Musica “G. Verdi” di Como. È spesso invitato presso enti concertistici e istituzioni scolastiche a tenere lezioni-concerto strutturate come vere e proprie monografie dei grandi compositori e dei loro capolavori. Attualmente, sta approfondendo gli studi nel campo della direzione d’orchestra frequentando i corsi del M° Gelmini.

Federico Ceriani

CERIANI, Federico pianoforte Federico Ceriani Nato a Tradate nel 1984, Federico Ceriani ha intrapreso gli studi musicali all’età di sei anni. Diplomato nel luglio 2004 con il massimo dei voti e lode presso il conservatorio “G. Verdi” di Como, sotto la guida del M° Roberto Stefanoni, nel mese di marzo 2008 ha terminato, con il massimo dei voti e lode, il biennio di specializzazione di “Pianoforte, indirizzo interpretativo – compositivo”, sempre sotto la guida di Roberto Stefanoni. È stato premiato come solista in concorsi nazionali ed internazionali. Negli ultimi anni si è perfezionato frequentando corsi tenuti da musicisti di chiara fama internazionale, tra i quali Aldo Ciccolini, Joaquin Achucarro, Vincenzo Balzani, Leonel Morales, Nora Doallo, Marcella Crudeli e Marcello Abbado. Di grande rilievo è la partecipazione alle lezioni di Natalia Trull, presso il Conservatorio di Mosca “P.I. Caikovski”, e del M° Vsevolod Dvorkin, presso l’Accademia europea di musica di Erba. Si esibisce regolarmente in rassegne musicali e concerti da solista, o all’interno di formazioni cameristiche, in Italia e all’estero. Nel 2011 ha ottenuto l’abilitazione per la classe di concorso di insegnamento AJ77 – Pianoforte. Oggi, docente presso il Conservatorio di Sassari e presso la “Fondazione civica scuola di musica” di Desio, è membro di giuria di concorsi di respiro nazionale e internazionale.

Cristiano Cameroni

CAMERONI, Cristiano pianoforte Cristiano Cameroni ha studiato pianoforte sotto la guida del Maestro Fulvio Brambilla, e si è diplomato presso il Conservatorio “G. Verdi” di Milano. È stato premiato come solista in concorsi nazionali ed internazionali. Fra la fine degli anni Novanta e i primi anni Duemila ha dato vita, assieme ad Andrea Nodari, al duo pianistico “Centosettantasei”. Nello stesso periodo ha collaborato con Roland Italy per la promozione sul mercato italiano degli strumenti elettronici a tastiera; in questa veste ha organizzato eventi di promozione, concerti, festival; e ha preso parte allo sviluppo di nuovi modelli, confrontandosi con il team internazionale dei designer della Casa giapponese. Con il quartetto “Controtempo”, di cui è fondatore, ha proposto percorsi musicali inediti fra canzone d’autore e tradizione popolare italiana, curando la preparazione degli arrangiamenti originali e la regia degli spettacoli teatrali che sono stati proposti con ampio successo di pubblico e di critica per tutto il primo decennio del Duemila. Giornalista pubblicista, si occupa di mercato degli strumenti e delle edizioni musicali; in questa veste ha diretto la rivista “il Pianoforte” – l’unico periodico italiano dedicato agli aspetti tecnici dello strumento – e ha curato l’edizione di manuali specialistici. Collabora come consulente editoriale per alcune fra le maggiori case editrici musicali italiane – come Rugginenti Editore, Volonté & Co., Edizioni Curci; è inoltre socio fondatore di una Casa editrice specializzata nella didattica e nei new media. Nel 2019 ha pubblicato, per i tipi delle Edizioni Curci, il volume “Il Pianoforte”. Presso la Civica Scuola di Musica e Danza ha insegnato tastiere, pianoforte, teoria; in diverse occasioni ha coordinato i corsi di introduzione alla musica nelle scuole primarie. Dall’anno accademico 2013/2014 all’anno accademico 2016/17 è stato responsabile della gestione della sede di Cesano Maderno.

Silvia De Fre

DE FRE, Silvia flauto traverso Silvia De Fre  si è diplomata brillantemente presso il Conservatorio di Milano e si è perfezionata con i Maestri Pretto, Marasco, Cambursano e Gallois, e con l’ottavino con il maestro Simeoli. Nel 2008 ha conseguito la laurea in flauto solista presso il Conservatorio di Milano con il massimo dei voti e la lode. Si è esibita come solista nelle orchestre de “I Pomeriggi Musicali”, “Angelicum”, “Filarmonica Giovanile Fiamminga”, “Il Quartettone”, “Brixia Symphony Orchestra” e l’orchestra dell’”Accademia delle Opere”. Si è esibita in diverse formazioni cameristiche in occasione delle rassegne musicali della “Società dei Concerti” di Milano, la manifestazione MiTo con l’ensemble di musica contemporanea “Le Risognanze”, con i “Cameristi della Scala” e altre ancora. Dal 1994 ha collaborato e collabora regolarmente con le orchestre de “La Scala”, “I Pomeriggi Musicali”, “Haydn” di Bolzano e Trento, “Verdi” di Milano, “Cantelli”, “Milano Classica”, “Brixia Symphony Orchestra”, “Accademia delle Opere” e le orchestre dei Teatri di Cagliari e “San Carlo” di Napoli ricoprendo i ruoli di primo e secondo flauto e ottavino e lavorando sotto la direzione dei Maestri Muti, Prete, Chailly, Gergiev, Ceccato, Giulini, Sinopoli, Ràth, Gatti e Rostropovich. All’attività concertistica affianca quella di insegnante di strumento presso la scuola civica di Desio da 10 anni.

Lucia Corini

CORINI, Lucia flauto dolce Lucia Corini si è dedicata agli studi musicali dopo avere compiuto quelli classici. Si è diplomata in Viola, in Organo, in Clavicembalo e in Flauto Dolce. Tiene numerosi concerti in Italia ed all’estero, sia come solista, che all’interno di compagini cameristiche ed orchestrali. È autrice di pagine didattiche dedicate al flauto dolce, al violino e al pianoforte, in parte pubblicate, e di composizioni cameristiche. È stato inoltre pubblicato il suo volume La viola, profilo storico e repertorio.

Samuele Rigamonti

RIGAMONTI, Samuele teoria lettura e canto coro di voci bianche propedeutica strumentale Samuele Rigamonti giunge al primo approccio con la musica con lo studio del pianoforte. Le sue conoscenze musicali si sono arricchite con gli studi didattico-pedagogici, conseguendo la laurea in “Didattica della musica” con il massimo dei voti presso il Conservatorio G. Verdi di Como. Ha frequentato i corsi di “Direzione di Coro” con Domenico Innominato e Antonello Foti, “Esecuzione di canti Spiritual e Gospel” con Alberto Odone laureandosi in “Composizione corale e Direzione di Coro” con il massimo dei voti e la lode. Gli studi compositivi affrontati con Maria Teresa Muttoni, Francesco Sacchi, Fulvio Brambilla, Antonio Eros Negri, Giorgio Tedde e Mariella Di Giovannantonio hanno incanalato la scelta di proseguire la sua formazione musicale frequentando il corso di “Composizione” presso il Conservatorio di Como: attualmente è iscritto al corso superiore sotto la guida di Vittorio Zago. È membro del “Coro da camera” dello stesso Conservatorio. Frequenta aggiornamenti sulla didattica musicale Kodaly e sulla direzione di coro tenuti in Italia da Klara Nemes e da Dénes e Soma Szabó a Nyíregyháza, un paese dell’Ungheria, noto per la presenza dell’istituto di scuola primaria Zoltan Kodaly. Oltre ai LineArmonica, dirige anche, fin dalla fondazione (1995), i “Pi.Al.Ca”, un coro di voci bianche, vivaio importantissimo per il coro LineArmonica e per il coro parrocchiale “Don Olimpio Moneta”, di cui è l’organista. Le sue esperienze musicali lo vedono presente, ormai da 25 anni, come clarinettista nel Corpo musicale “G. Verdi” di Tabiago di Nibionno. Nell’ambito didattico è insegnante di “Teoria, lettura, canto ed educazione dell’orecchio” presso le Scuole Civiche di Musica di Desio e di Besana Brianza, nella cui scuola è docente di “Canto corale”. Tiene inoltre i corsi di “Propedeutica musicale e strumentale”, “Prove d’orchestra per bambini” e “Coro di voci bianche”. È docente a contratto di “Discipline musicali” al corso di Laurea in “Terapia della Neuro e Psicomotricità dell’età evolutiva” e in “Logopedia” – presso l’Università degli studi di Milano, sez. E.Medea – Bosisio Parini. Ha inoltre la fortuna di svolgere un’attività lavorativa presso la scuola dell’Istituto “La Nostra Famiglia” in cui la musica è presente in tutti i suoi più svariati aspetti: corale, didattico, espressivo, ricreativo… e grazie alla quale la sua formazione musicale viene ulteriormente integrata con progetti didattici finalizzati alla disabilità. Nello stesso Istituto dirige, dal 2000, il coro delle “Piccole Apostole della carità”.

Marco Bonacina

BONACINA, Marco computer music Marco Bonacina  ha conseguito il Diploma di maturità classica nel 1979 presso il Liceo Classico “Gallio” di Como. Nel 1994 conseguito Diploma di Pianoforte presso il Conservatorio di Musica “L. Campiani” di Mantova. Nel 1999 conseguito Diploma di Jazz Master Armonia Funzionale presso il Centro Didattico Musicale (C:D:M:) di Milano, sotto la guida del Maestro Filippo Daccò. Nel 2005 conseguito Diploma Accademico in Musica Elettronica e Tecnologie del suono presso il Conservatorio di Musica “G.Verdi” di Como. Nel 2010 ha conseguito Diploma di Didattica della Musica presso il Conservatorio di Musica “G.Verdi” di Como (abilitazioni A031 e A032). Docenze: 1986-1997 incarico di Docente di Pianoforte presso il Centro di Insegnamento Musicale “M° Dino Maspero” di Como; 2009-2012 incarico di Docente di Informatica Musicale e Pianoforte presso il Liceo Statale “T.Ciceri” di Como; 1982-2013 incarico di Docente di Educazione Musicale presso Istituti Comprensivi della provincia di Como; 2007-2013 incarico di Docente di Tecnologia Musicale, Sintesi del Suono ed Informatica Musicale presso la Civica Scuola di Musica e Danza di Desio. Docente nel corso di aggiornamento di Informatica Musicale per insegnanti della Scuola Secondaria di I Grado (Mariano Comense – 2006); Sound Designer in Dracula di Bram Stocker regia Ester Montalto (19 – 19/11/2005); Collaborazione nella stesura di Improvvisando si impara – Pongo Classica Edizioni (1997); Concerto “Rencontres électroacoustique!” – E. N. M. di Villeurbanne (Francia, 10/06/2004); Installazione della sonorizzazione della mostra <> (18/03/2004); Concerto di Musica Acusmatica – Conservatorio di Musica di Cuneo (09/12/2003); Concerto “Les temps des créateurs” – E. N. M. di Villeurbanne (Francia, 12/06/2003); Concerto di Musica Acusmatica – Politecnico di Como (12/12/2002); Concerto “Omaggio a P. Schaffer” – Conservatorio di Musica di Como (06/05/2001); Concerto VerD.J.” – Teatro Sociale – Conservatorio di Musica di Como (15/11/2001); Concerto”La scoperta dei suoni concreti nella MusicaElettronica” presso “San Pietro in Atrio” Como (29/04/2001); Collaborazione nella preparazione di musiche originali per documentari televisivi (TSI) curati da Elsa Albonico (1997); Musiche originali per “Altri mondi e altre immagini”: rassegna di film a Villa Erba – Cernobbio (CO) – 1989.

Gianfranco Panighini

PANIGHINI, Gianfranco chitarra elettrica Gianfranco Panighini collabora come chitarrista con Leona Laviscount (Sammy Davis Junior, Cab Calloway), Eric Van Aro feat. Caterina Valente nell’album “from the heart”, in esibizioni live e showcase. Con Kimberly Covington (corista con Micheal Boublè, Chaka Kan e Gloria Gaynor) come compositore e arrangiatore, oltre all attività live. In ambito afro beat con: Red Kiandinga (percussionista con Billy Cobham), e Iv Ntola. In ambito pop con: Giorgio Faletti, Umberto Tozzi, Valentina Gautier e Lalla Francia, Collabora inoltre con cantanti di spicco del panorama jazz e R&B milanese come: Aida Cooper, Roberta Sdolfo, Debora Quattrini, Angela Baggi. Collabora con Alberto Centofanti agli arrangiamenti per il musical Hippy life (Hair), http://www.youtube.com/watch?v=xRz0mHfU25I Cofondatore dei Medialuna Tango project, in qualità di art director, compositore, arrangiatore e strumentista (chitarra classica/elettrica, 2° violino, cajon e programmazione) producono 3 dischi che entrano nella colonna sonora del film Tanguero (compresi titoli di testa e trailer). http://vimeo.com/16726542 Il brano “tango tres” viene selezionato dalla Compagnia del Teatro dell’Opera di Sidney, per l’opera “Dance better at parties” di Gideon Obarzanek Ha seguito 2 progetti di didattica musicale per la deAgostini, con la progettazione e scrittura di esercizi e producendo i contenuti audio dei cd multimediali.

Massimo Zampini

ZAMPINI, Massimo chitarra acustica / jazz Massimo Zampini comincia i suoi studi musicali nel 1991 specializzandosi in Chitarra Jazz all’interno di varie Accademie private nell’area milanese. Con oltre vent’ anni di esperienza live in campo musicale, Massimo Zampini è riuscito guadagnarsi reputazione e confermarsi come uno degli artisti più importanti della scena Roots e Rock ‘n’ Roll italiana all’estero. Chitarrista e cantante all’interno degli Starliters e Rockin’ Bonnie&Mighty Ropers ed oggi nella formazione Rockin’ Bonnie Western Bound Combo si è esibito in USA, Russia, Inghilterra, Germania, Svezia, Finlandia, Spagna, Portogallo, Francia, Belgio, Olanda, Svizzera, Austria, Croazia, Italia partecipando all’interno di alcuni dei più prestigiosi festival del genere ed effettuando numerosi Tour. La sua discografia conta registrazioni effettuate in USA, Germania, Giappone, Svezia e Spagna e si riassume in 7 singoli (7”), 5 Album tra Cd e Lp più la partecipazione all’interno di svariate compilation del genere. Come autore e compositore, alcuni dei suoi brani vengono utilizzati all’interno delle colonne sonore di una produzione indipendente cinematografica italiana ed in una serie televisiva americana. La sua tecnica specifica passa attraverso l’elaborazione e la esecuzione di stili diversi: dal Ragtime all’early Jazz al Country, passando attraverso il Blues, Hillbilly, Western Swing, Honky Tonk, Boogie Woogie, fino al Rockabilly e Rock ‘n’ Roll. Viene recensito all’interno di quotidiani italiani prestigiosi quali Corriere della Sera, Repubblica e Resto del Carlino all’interno di riviste specializzate quali Southern&Rockin’, Continental Re-Stylin’, Jamboree e il celebre settimanale The Austin Chronicle (TX)etc. Ottiene nel 1998 un Attestato di qualifica professionale post diploma triennale di Tecnico del Suono presso l’E.M.I.T. . Nel 2000 comincia il proprio percorso nella disciplina Classica vincendo nel marzo 2003 il Terzo Premio nella Categoria giovani strumentisti al Concorso Nazionale “Città di Sesto S.Giovanni”. Frequenta dal 2009 al 2014 l’Accademia Chitarristica Giulio Regondi diretta da Andrea Dieci e Bruno Giuffredi che promuove un percorso annuale di interpretazione del repertorio classico chitarristico. Nel 2015 ottiene la Laurea di I livello sperimentale in Alta formazione Musicale presso il Conservatorio di Darfo Boario Terme (Bs) “Luca Marenzio” in Chitarra con il Prof. Bruno Giuffredi. Si esibisce come chitarrista classico in particolar modo in svariati eventi sul territorio della Provincia di Milano. Svolge regolarmente attività didattica presso le Scuole di Musica dal 2003. Si specializza in Educazione musicale e Propedeutica rivolta all’infanzia e lavora come esperto esterno nei progetti di Musica delle Scuole primarie e dell’Infanzia dal 2004.