Simone Stefanello

STEFANELLO, Simonevioloncello   Simone Stefanello inizia lo studio del violoncello all’età di sei anni presso la Scuola Civica “Antonio Guarneri” di Casatenovo, sotto la guida di Marcello Scandelli e successivamente di Marco Radaelli. Dal 2020 studia al Conservatorio “Giuseppe Verdi” di Milano nella classe di Marianna Sinagra, dove consegue il Diploma accademico di I livello in Violoncello con la votazione di 110/110. Dal 2024 frequenta inoltre le lezioni di Sandro Laffranchini, primo violoncello dell’Orchestra del Teatro alla Scala, e dal 2025 il biennio di Violoncello presso l’Accademia Internazionale di Imola “Incontri col Maestro”, con Enrico Bronzi, Luca Magariello e Fabrizio Scilla. Nel proprio percorso di perfezionamento ha partecipato a masterclass con Giuseppe Laffranchini, Denis Shapovalov, Enrico Bronzi e Patrick Demenga e, nell’ambito della musica da camera, con Lorenzo Coppola, Felix Renggli e Claus-Christian Schuster dell’Altenberg Trio. Svolge un’intensa attività orchestrale e cameristica. Dal 2020 è membro dell’Orchestra da Camera Valtellinese e dal 2022 al 2024 ha ricoperto il ruolo di primo violoncello nell’Orchestra Sinfonica Giovanile di Milano. Dal 2025 è primo violoncello dell’Ensemble Orchestrale dell’Accademia del Maggio Musicale Fiorentino e ha inoltre collaborato con la Berlin Opera Academy, partecipando alle produzioni di Cendrillon di Massenet e L’incoronazione di Poppea di Monteverdi. Nel corso della sua attività si è esibito in importanti contesti concertistici, tra cui l’Auditorium di Milano, il Teatro del Maggio Musicale Fiorentino, il Piccolo Teatro Strehler, il Conservatorio di Milano e il Teatro Donizetti di Bergamo, prendendo parte a produzioni e concerti sotto la direzione, tra gli altri, di Alondra de la Parra, Michael Sanderling, Emmanuel Tjeknavorian e Riccardo Bisatti e collaborando con solisti quali Enrico Dindo e Roberto Ranfaldi. Parallelamente alla formazione musicale, ha conseguito la laurea triennale in Informatica presso l’Università degli Studi di Milano-Bicocca.

Lele Boria

BORIA, Gabriele “Lele”batteria   Inizia lo studio dello strumento a 7 anni con il Maestro Gil Cuppini. Prosegue gli studi con il Maestro Enrico Lucchini presso il Capolinea di Milano. Frequenta lezioni private a New York City (USA) con Kim Planfield e stage con i più quotati batteristi mondiali. Dal 1998 (tutt’ora) è docente al Sound Workshop di Monza (MB), dal 2005 al Corpo Civico Musicale di Vimercate (MB). Svolge inoltre un’intensa attività didattica nel suo studio privato, dove riceve allievi da tutta Italia. Ha all’attivo numerosi stage e partecipazioni ai principali Drum Festival in tutta Italia ed interviste nelle riviste di settore. È endorser mondiale ufficiale ZILDJIAN, SONOR, REMO. Molto attivo sia in ambito Jazz-Fusion che Pop-Commerciale, ha collaborato, tra gli altri, con: Malika Ayane, Ronn Moss, Rockets, Zelig TV, RAI tv, Dario Ballantini, Damaris (Perù), Aida Cooper, Linda Wesley, Kim Covington, Alberto Camerini, Ivan Cattaneo, Gigi Cifarelli, Steve Washington, Lee Konitz, Antonio Faraò, Federico Malaman, Paolo Tomelleri, Emilio Soana, Cuba Latin Jazz, Alma Latina, Canta Brasil e molti altri. Ha partecipato alla realizzazione di numerosi Jingles commerciali e sigle TV (SKY, RAI TV, AMAZON PRIME VIDEO), produzioni televisive (cartoni animati e film).

Giovanni Salvatore Cacioppo

CACIOPPO, Giovanni Salvatorechitarra / chitarra moderna   Chitarrista, compositore e docente, Giovanni Cacioppo si forma tra Italia e Inghilterra. Dopo gli studi di chitarra e armonia jazz con Fabio Sanfilippo, consegue la laurea in Storia dell’Arte e dello Spettacolo presso l’Università di Palermo e successivamente un Dottorato in Storia dell’Arte Medievale presso l’Università La Sapienza di Roma, approfondendo in particolare la conservazione e il restauro degli strumenti musicali. Trasferitosi a Londra, completa la propria formazione musicale presso la prestigiosa Guildhall School of Music & Drama, conseguendo il Guildhall Artist Masters in Performance and Composition, con specializzazione in chitarra jazz e composizione. Studia, tra gli altri, con John Parricelli, Scott Stroman e David Miller e partecipa a masterclass con musicisti di fama internazionale quali John Abercrombie, Howard Alden, Marc Copland, Marcus Miller, Enrico Pieranunzi e Gilad Hekselman. Parallelamente approfondisce lo studio del liuto rinascimentale, della tiorba e del mandolino classico. Attivo come musicista e compositore in ambito jazz, world music e musica per lo spettacolo, si è esibito in prestigiosi contesti internazionali quali Royal Albert Hall, Wigmore Hall, Southbank Centre, Vortex Jazz Club e Union Chapel di Londra, oltre che in numerosi festival in Gran Bretagna e in Europa. Ha collaborato con diverse formazioni, tra cui M.oo.K Ensemble, Dalston Gypsy Jazz Trio, Guildhall Jazz Orchestra e London Mandolin Ensemble, ed è autore di musiche per ensemble, teatro, cinema e produzioni multimediali. Svolge attività didattica dal 2003, insegnando chitarra, basso elettrico, ukulele, mandolino, altri strumenti a pizzico, teoria musicale, solfeggio e armonia ad allievi di diverse età e livelli. A Londra ha insegnato, tra gli altri, presso la World Heart Beat Music Academy e Music Maps e ha partecipato a progetti e workshop musicali rivolti anche a famiglie e giovani in situazioni di disagio.

Massimiliano Cameroni

CAMERONI, Massimilianopianoforte jazz  Massimiliano Cameroni, nato a Desio nel 2004, inizia lo studio del pianoforte classico all’età di sei anni sotto la guida di Federico Ceriani, formandosi presso la Civica Scuola di Musica e Danza di Desio. Fin da giovanissimo partecipa a concorsi nazionali, ottenendo per tre edizioni il primo premio al Concorso Città di Tradate per i Giovani, il secondo premio al Concorso Pianistico Nazionale Villa Oliva e, nel 2017 e nel 2019, le borse di studio legate al Premio BCC Città di Desio.  Parallelamente alla formazione classica sviluppa un crescente interesse per il jazz, l’improvvisazione e la musica creativa. Dopo la maturità scientifica frequenta alcuni corsi di Filosofia all’Università degli Studi di Milano e intraprende gli studi accademici di Pianoforte Jazz presso il Conservatorio “G. Verdi” di Milano, dove studia per il triennio con Antonio Zambrini e prosegue successivamente la propria formazione con Umberto Petrin.  La sua attività concertistica lo porta presto a confrontarsi con contesti e linguaggi differenti. Collabora con MusicaMorfosi, partecipa nel 2024 all’Orchestra Nazionale di Musica Creativa all’Aquila e si esibisce con il Max Cameroni Trio in numerosi jazz club milanesi e nell’ambito di JAZZMI, oltre che per la Fondazione Società dei Concerti. Ha inoltre preso parte a masterclass con musicisti quali Franco D’Andrea, Reinier Baas e Camilo Angeles.  È membro del Raffaele Fiengo Quartet, formazione con la quale si è esibito in diversi jazz club e rassegne italiane, ottenendo nel 2026 il secondo premio al Premio Bettinardi di Piacenza e partecipando, nello stesso anno, a Monfrà Jazz. Fa inoltre parte dei NoMadS, quartetto del batterista Daniél Reynoso, con cui è stato ospite di Bergamo Jazz ed è stato finalista al Premio delle Arti 2025. Nel luglio 2026 il gruppo è approdato sul palco di Umbria Jazz come finalista del concorso nazionale Conad Jazz Contest.  Dal 2025 fa parte inoltre della Libera Band di Giovanni Falzone, con la quale ha inciso Suite for Miles presso gli Artesuono Recording Studios di Udine, progetto realizzato su commissione di Paolo Fresu per l’etichetta Tǔk Music. Con questa formazione si è esibito, tra gli altri, alla Villa Reale di Monza, al Blue Note di Milano, all’Estate Musicale Frentana e, nell’estate 2026, a Pisa Jazz, Ancona Jazz, Jazz in Lanciano e Time in Jazz, con un concerto open-air presso la Pineta di Budoni.  Nel 2025 si è inoltre aggiudicato il primo premio di Tomorrow’s Jazz, esibendosi in duo con Nicola D’Auria al Teatro La Fenice di Venezia. La sua attività comprende collaborazioni con musicisti e progetti appartenenti a differenti ambiti della scena contemporanea, oltre a esibizioni presso realtà come Fondazione Prada e a collaborazioni discografiche e live.  All’attività artistica affianca quella didattica e di accompagnamento pianistico. Ha insegnato pianoforte e pianoforte jazz presso diverse scuole di musica, tra cui la Civica Scuola di Musica e Danza – Polo delle Arti, e svolge attività di pianista accompagnatore per esami e diplomi presso il Conservatorio “G. Verdi” di Milano e la Civica Scuola di Musica Claudio Abbado.

Alessandro Cameroni

CAMERONI, Alessandroclarinetto  Alessandro Cameroni, nato a Desio nel 2001, si avvicina al clarinetto all’età di nove anni e intraprende la propria formazione musicale presso la Civica Scuola di Musica e Danza di Desio, dove studia inizialmente con Raffaella Ciapponi. Parallelamente agli studi musicali frequenta il Liceo Classico “E. Majorana” di Desio, sviluppando un interesse per la storia e la scrittura che lo porterà successivamente a iscriversi anche al corso di laurea in Scienze storiche dell’Università degli Studi di Milano.  Prosegue gli studi presso il Conservatorio “G. Verdi” di Como, sotto la guida di Carlo Dell’Acqua e Alessandro Travaglini. Nel 2023 consegue il Diploma Accademico di Primo Livello in clarinetto con 110 e lode, presentando un lavoro dedicato al Quintetto op. 115 di Johannes Brahms; la tesi, Il congedo di Brahms, viene successivamente pubblicata da S&G Partners Editore. Nel 2025 conclude il Biennio Accademico di Secondo Livello con 110 e lode e menzione d’onore.  Svolge un’intensa attività concertistica come solista, camerista e orchestrale, esibendosi, tra gli altri, al Teatro Sociale di Como, alla Sala Bianca, a Villa Erba, all’Università di Pavia, al Teatro Civico Roberto De Silva di Rho e con l’Orchestra Sinfonica di Lecco. Ha collaborato con l’Orchestra Filarmonica e l’Orchestra di Fiati del Conservatorio di Como anche nel ruolo di primo clarinetto e spalla.  Nel corso della sua formazione ha partecipato a masterclass con Tommaso Lonquich, Davide Lattuada, Luigi Magistrelli, Paolo Casiraghi, Krzysztof Krzyewski e Aron Chiesa. Ha ottenuto il primo premio al Concorso BCC Carate Brianza nel 2017 e, come solista, il primo premio allo Spezzaferri International Prize di Verona nel 2024; ha inoltre conseguito l’idoneità presso l’Orchestra Sinfonica Giovanile di Milano e l’Orchestra Giovanile Europea “F. Busoni”.  Accanto al repertorio classico, coltiva fin dagli anni della formazione un interesse per il jazz e l’improvvisazione. Con il fratello pianista Massimiliano Cameroni ha fondato il Duo Cameroni, con il quale ha sviluppato progetti capaci di attraversare musica classica, jazz, canzone d’autore e repertorio sudamericano, collaborando con realtà quali Musicamorfosi, Fondazione Antonio Carlo Monzino e AVSI.  Alla carriera artistica affianca infine una crescente attività didattica. Dopo le prime esperienze di insegnamento maturate già durante gli anni del liceo, dal 2024 insegna clarinetto e teoria musicale presso la Scuola di Musica “P. Riva” di Besana Brianza. Dal 2025 insegna clarinetto presso la Fondazione Civica Scuola di Musica e Danza – Polo delle Arti di Desio. È docente di Musica nella Secondaria di Primo Grado e nella scuola Primaria presso l’Istituto Maria Ausiliatrice di Lecco. La sua formazione didattica comprende inoltre studi di pedagogia e direzione d’ensemble.

Borse di Studio Milena Gabanelli: i risultati

Borse di Studio “Milena Gabanelli”: i risultati A conclusione dell’Asta Benefica delle Opere giovanili di Milena Gabanelli, tenutasi venerdì 11 settembre 2026 alle 18.30 presso lo Spazio Stendhal (Desio, Via Lampugnani, 62), conformemente a quanto indicato nel Bando di partecipazione, si comunica che è stata raccolta la cifra complessiva di Euro 10.700,00. L’importo sarà devoluto ai beneficiari dell’iniziativa che saranno designati tramite graduatoria al termine delle audizioni di Musica e di Danza che si terranno, come da Bando, entro la fine del mese di ottobre 2026.

Asta benefica Milena Gabanelli

Venerdì 11 settembre 2026, presso lo Spazio Stendhal – a Desio, in Via Lampugnani, 62 – la celebre giornalista Milena Gabanelli batterà all’asta disegni, tele e chine da lei realizzate negli anni giovanili. Accanto a lei sarà presente Fabio Fazio. Il ricavato dell’asta sarà devoluto interamente al finanziamento di Borse di Studio a sostegno di giovani studenti nel percorso pre-accademico nelle aree della Musica e della Danza Classica. Nota al grande pubblico per le attività giornalistiche televisive, Milena Gabanelli è legata alla città di Desio per il fatto di avere vissuto qui gli anni della prima formazione artistica. Fra la fine degli anni Sessanta e i primi anni Settanta, le sue opere sono esposte fra l’altro alla Galleria S. Rocco di Seregno. A cinquant’anni di distanza, alcune di quelle opere tornano a Desio per un’iniziativa speciale: disegni, tele e chine saranno infatti protagonisti di un’asta benefica in calendario venerdì 11 settembre alle 18.30 presso lo Spazio Stendhal, in via Lampugnani 62. L’asta benefica, a ingresso gratuito, sarà battuta dalla stessa Milena Gabanelli, che presenterà personalmente le opere, rievocando la genesi di ciascun lavoro. Ciascuna opera sarà offerta a partire da una base d’asta di 150 euro: per partecipare sarà necessario registrarsi sul posto, a partire dalle ore 18.00. https://vimeo.com/1224895947 Opera n. 1 Opera n. 2 Opera n. 3 Opera n. 4 Opera n. 5 Opera n. 6 Opera n. 7 Opera n. 8 Opera n. 9 Opera n. 10 Opera n. 11 Opera n. 12 Opera n. 13 Opera n. 14 Opera n. 15 Opera n. 16 Opera n. 17 Opera n. 18 Opera n. 19 Opera n. 20 Opera n. 21 Opera n. 22 Opera n. 23 Opera n. 24 Opera n. 25 Opera n. 26 Opera n. 27 Opera n. 28 Opera n. 29 Opera n. 30 Opera n. 31 Opera n. 32 Opera n. 33 Opera n. 34 Opera n. 35 Un “ponte tra generazioni” a beneficio dei giovani talenti Su indicazione personale di Milena Gabanelli, il ricavato dell’asta sarà devoluto interamente alla Fondazione Civica Scuola di Musica e Danza – Polo delle Arti per l’istituzione di Borse di Studio nelle aree della Musica Classica e della Danza Classica.  La celebre giornalista televisiva ha delineato con queste parole il senso profondo del progetto: “L’adolescenza è il momento più delicato nella vita di un ragazzo; è facile deragliare rifugiandosi nell’apatia, nella mancanza di fiducia verso il futuro, nella frustrazione causata dal giudizio degli altri. È un’età per definizione incompresa e creativa. Se solo qualcuno ti aiutasse a riconoscere quel vulcano che bolle dentro e trasformarlo in uno strumento nel quale esprimere quello che non si riesce a dire a parole! Imparare a suonare, a cantare o ballare non necessariamente può evolversi in una futura professione, può anche essere solo un momento transitorio; ma quel momento non lo scorderai più e nel corso della vita sarà sempre il tuo rifugio. L’arte aiuta a placare il dolore e a esaltare la felicità”. L’EVENTO Titolo iniziativa: “Asta solidale” con Milena Gabanelli Data e ora: venerdì 11 settembre 2026, ore 18:30 Luogo: Spazio Stendhal – via Lampugnani, 62 – Desio (MB) Modalità: ingresso libero | Battuta d’asta a cura di Milena Gabanelli Base d’asta: 150 euro Finalità: Finanziamento borse di studio per giovani meritevoli (musica e danza classica) IMPORTO RACCOLTO    Vai al Bando

Teatro in Gioco

Questo corso si prefigge lo scopo di far conoscere all’allievo i concetti fondamentali attorno ai quali si sviluppa la conoscenza del movimento che sono: l’allineamento, il peso, l’energia, lo spazio ed il ritmo.

Orari Teatro 2026/2027

TEATRO BAMBINI / RAGAZZI Docente Elisa Cavalli TEATRO BAMBINI RAGAZZI Docente Elisa Cavalli Teatro in Gioco: creatività e movimento (3-5 anni) Lunedì 16.15 – 17.00AUDITORIUM Teatro Bambini (6 – 11 anni) Lunedì 17.00 – 18.00AUDITORIUM Sviluppo delle abilità teatrali (9-12 anni, su selezione) Lunedì 18.00 – 19.30AUDITORIUM Inizio lezioni: lunedì 21 settembre. Teatro in Gioco: creatività e movimento (3-5 anni) Lunedì 16.15 – 17.00 AUDITORIUM Bambini/Ragazzi (6-11 anni) Lunedì 17.00 – 18.00 AUDITORIUM Sviluppo delle abilità teatrali (9-12 anni, su selezione) Lunedì 18.00 – 19.30 AUDITORIUM