Davide Salvan

SALVAN, Davide computer music / tecnologia musicale / informatica e produzione digitale Davide Salvan nasce a Garbagnate Milanese nel 1991. L’interesse sviluppato da autodidatta per la musica e i computer lo portano a frequentare il corso annuale di tecnologia audio presso l’Accademia Teatro alla Scala nel 2010/2011. Nel 2018 ottiene con il massimo dei voti il diploma accademico di primo livello in musica elettronica presso il Conservatorio G. Verdi di Como sotto la guida dei Maestri Andrea Vigani e Walter Prati, realizzando una tesi sulla spazializzazione del suono per sistema multicanale. Nell’ambito della musica elettroacustica è attivo sia come compositore che come interprete all’Acusmonium. Le sue composizioni “Il rumore è nella mente” e “Origini” sono state eseguite con l’Acusmonium AUDIOR alla “Maratona Elettronica”, nel contesto del Festival 5 giornate di Milano del 18 Marzo 2017. Come interprete invece oltre ad aver partecipato ad alcune esecuzioni con l’Acusmonium AUDIOR, ha eseguito il brano “Wires” del compositore Mauro Graziani al festival “Contemporanea Acusmatica 2017” reinterpretandolo per la prima volta su sistema ottofonico. Il 17 Marzo 2018 effettua invece un live-electronics con il musicista Evan Parker al festival Elettrosensi del Conservatorio di Como. È attivo come musicista e compositore nel duo Ubique con il quale si dedica alla sperimentazione in ambito drone, ambient e noise. Attualmente si dedica alla composizione di musica applicata ed è docente di informatica musicale presso la Civica Scuola di Musica di Desio (MB).

Informatica e produzione musicale digitale

Il corso si propone di fornire le competenze necessarie all impiego dei mezzi informatici in ambito musicale, attraverso lo svolgimento di un programma che prevede frequenti esercitazioni pratiche, al fine di facilitare l’apprendimento di nozioni che, altrimenti, risulterebbero eccessivamente astratte e di conferire ai partecipanti la capacità di utilizzare in maniera autosufficiente i suddetti strumenti.

Flauto traverso

Il programma della classe di flauto mira ad una preparazione di base che comprende l’apprendimento delle 3 ottave di estensione, la tecnica respiratoria, lo staccato, il fraseggio e lo studio del primo repertorio per flauto solo e di musica da camera (anche in linea con i programmi pre-accademici dei conservatori).

Flauto dolce

Il corso è indirizzato all’apprendimento del flauto dolce nella letteratura musicale più appropriata (soprattutto rinascimentale e barocca, ma anche novecentesca). All’insegnamento del necessario bagaglio tecnico si unisce quindi un’attenzione particolare agli elementi caratterizzanti del periodo, quali diteggiature, diminuzioni, abbellimenti, articolazioni e fraseggi.

Fisarmonica

Il corso è rivolto a chiunque, dai 7/8 anni in su. Non è richiesta nessuna preparazione specifica. Il corso è individuale e offre la possibilità di studiare sia la fisarmonica classica (bassi sciolti) sia la fisarmonica più tradizionale (bassi standard).

Il primo periodo di studio è focalizzato sulla tecnica del mantice affiancato allo studio di brani di facile esecuzione. La fase centrale prevede lo sviluppo di varie tecniche esecutive, per terminare con l’ultimo periodo che si concentra prevalentemente sulla musicalità ed espressività di brani di media ed elevata difficoltà.

Il corso si propone di far sviluppare allo studente le capacità tecnico-espressive per renderlo autonomo musicalmente e in grado di affrontare qualsiasi partitura fisarmonicistica.

Coro

Nella convinzione che il canto, e il coro in modo particolare, siano elementi determinanti per una crescita efficace e completa delle capacità percettive ed espressive di chi pratica musica, la scuola offre numerose opportunità per cantare in coro.

Clarinetto

La programmazione del corso prevede l’avvio graduale alla pratica strumentale attraverso l’applicazione e lo studio di vari tecnicismi sempre più complessi e, parallelamente, la scelta di un adeguato repertorio che esplori tutta la letteratura per clarinetto fino ai nostri giorni, senza esclusioni.

Chitarra Moderna

Il percorso didattico ripercorre le tappe fondamentali della storia della chitarra rock dalle origini ad oggi attraverso i riff più famosi delle band storiche e gli assoli dei chitarristi leggendari di questo genere, consentendo un progressivo apprendimento delle principali tecniche di chitarra ritmica e solista, fino alla ricerca e allo sviluppo di un proprio stile chitarristico personale.

Davide Naclerio

NACLERIO, Davide chitarra acustica / elettrica / jazz Inizia la pratica della chitarra da autodidatta. Contemporaneamente alla laurea in Scienze della Comunicazione studia chitarra jazz sotto la guida di Roberto Cecchetto. Nel corso degli anni si propone come chitarrista con formazioni di musica rock (MotherHate Valium), gospel (Rejoice Gospel Choir), pop e acustica (CupidArts). Nel 2010 inizia il Corso Professionale in Chitarra Jazz presso la Scuola Civica di Desio con il prof. Maurizio Aliffi. Negli ultimi anni affianca all’attività live e di studio l’insegnamento della chitarra e dell’ukulele (Scuola Civica di Desio, Accademia Ambrosiana di Milano).

Chitarra Jazz

Attraverso un approccio accattivante – sia nel metodo che nei testi utilizzati – il corso ha l’obiettivo di stimolare l’interesse dell’alunno, rafforzandone la motivazione allo studio. Si affrontano fin da subito brani tratti da vari repertori, si impara a cantare ciò che si suona per “sentirlo dentro”, si impara a suonare a prima vista, si compone (W la creatività!) i propri brani sin dalla prima lezione, si impara a suonare in insieme.
Durante l’anno vengono poi offerte varie occasioni (soprattutto saggi o concerti inter-classe) per imparare a suonare in pubblico.