Simone Stefanello

STEFANELLO, Simonevioloncello   Simone Stefanello inizia lo studio del violoncello all’età di sei anni presso la Scuola Civica “Antonio Guarneri” di Casatenovo, sotto la guida di Marcello Scandelli e successivamente di Marco Radaelli. Dal 2020 studia al Conservatorio “Giuseppe Verdi” di Milano nella classe di Marianna Sinagra, dove consegue il Diploma accademico di I livello in Violoncello con la votazione di 110/110. Dal 2024 frequenta inoltre le lezioni di Sandro Laffranchini, primo violoncello dell’Orchestra del Teatro alla Scala, e dal 2025 il biennio di Violoncello presso l’Accademia Internazionale di Imola “Incontri col Maestro”, con Enrico Bronzi, Luca Magariello e Fabrizio Scilla. Nel proprio percorso di perfezionamento ha partecipato a masterclass con Giuseppe Laffranchini, Denis Shapovalov, Enrico Bronzi e Patrick Demenga e, nell’ambito della musica da camera, con Lorenzo Coppola, Felix Renggli e Claus-Christian Schuster dell’Altenberg Trio. Svolge un’intensa attività orchestrale e cameristica. Dal 2020 è membro dell’Orchestra da Camera Valtellinese e dal 2022 al 2024 ha ricoperto il ruolo di primo violoncello nell’Orchestra Sinfonica Giovanile di Milano. Dal 2025 è primo violoncello dell’Ensemble Orchestrale dell’Accademia del Maggio Musicale Fiorentino e ha inoltre collaborato con la Berlin Opera Academy, partecipando alle produzioni di Cendrillon di Massenet e L’incoronazione di Poppea di Monteverdi. Nel corso della sua attività si è esibito in importanti contesti concertistici, tra cui l’Auditorium di Milano, il Teatro del Maggio Musicale Fiorentino, il Piccolo Teatro Strehler, il Conservatorio di Milano e il Teatro Donizetti di Bergamo, prendendo parte a produzioni e concerti sotto la direzione, tra gli altri, di Alondra de la Parra, Michael Sanderling, Emmanuel Tjeknavorian e Riccardo Bisatti e collaborando con solisti quali Enrico Dindo e Roberto Ranfaldi. Parallelamente alla formazione musicale, ha conseguito la laurea triennale in Informatica presso l’Università degli Studi di Milano-Bicocca.

Lele Boria

BORIA, Gabriele “Lele”batteria   Inizia lo studio dello strumento a 7 anni con il Maestro Gil Cuppini. Prosegue gli studi con il Maestro Enrico Lucchini presso il Capolinea di Milano. Frequenta lezioni private a New York City (USA) con Kim Planfield e stage con i più quotati batteristi mondiali. Dal 1998 (tutt’ora) è docente al Sound Workshop di Monza (MB), dal 2005 al Corpo Civico Musicale di Vimercate (MB). Svolge inoltre un’intensa attività didattica nel suo studio privato, dove riceve allievi da tutta Italia. Ha all’attivo numerosi stage e partecipazioni ai principali Drum Festival in tutta Italia ed interviste nelle riviste di settore. È endorser mondiale ufficiale ZILDJIAN, SONOR, REMO. Molto attivo sia in ambito Jazz-Fusion che Pop-Commerciale, ha collaborato, tra gli altri, con: Malika Ayane, Ronn Moss, Rockets, Zelig TV, RAI tv, Dario Ballantini, Damaris (Perù), Aida Cooper, Linda Wesley, Kim Covington, Alberto Camerini, Ivan Cattaneo, Gigi Cifarelli, Steve Washington, Lee Konitz, Antonio Faraò, Federico Malaman, Paolo Tomelleri, Emilio Soana, Cuba Latin Jazz, Alma Latina, Canta Brasil e molti altri. Ha partecipato alla realizzazione di numerosi Jingles commerciali e sigle TV (SKY, RAI TV, AMAZON PRIME VIDEO), produzioni televisive (cartoni animati e film).

Giovanni Salvatore Cacioppo

CACIOPPO, Giovanni Salvatorechitarra / chitarra moderna   Chitarrista, compositore e docente, Giovanni Cacioppo si forma tra Italia e Inghilterra. Dopo gli studi di chitarra e armonia jazz con Fabio Sanfilippo, consegue la laurea in Storia dell’Arte e dello Spettacolo presso l’Università di Palermo e successivamente un Dottorato in Storia dell’Arte Medievale presso l’Università La Sapienza di Roma, approfondendo in particolare la conservazione e il restauro degli strumenti musicali. Trasferitosi a Londra, completa la propria formazione musicale presso la prestigiosa Guildhall School of Music & Drama, conseguendo il Guildhall Artist Masters in Performance and Composition, con specializzazione in chitarra jazz e composizione. Studia, tra gli altri, con John Parricelli, Scott Stroman e David Miller e partecipa a masterclass con musicisti di fama internazionale quali John Abercrombie, Howard Alden, Marc Copland, Marcus Miller, Enrico Pieranunzi e Gilad Hekselman. Parallelamente approfondisce lo studio del liuto rinascimentale, della tiorba e del mandolino classico. Attivo come musicista e compositore in ambito jazz, world music e musica per lo spettacolo, si è esibito in prestigiosi contesti internazionali quali Royal Albert Hall, Wigmore Hall, Southbank Centre, Vortex Jazz Club e Union Chapel di Londra, oltre che in numerosi festival in Gran Bretagna e in Europa. Ha collaborato con diverse formazioni, tra cui M.oo.K Ensemble, Dalston Gypsy Jazz Trio, Guildhall Jazz Orchestra e London Mandolin Ensemble, ed è autore di musiche per ensemble, teatro, cinema e produzioni multimediali. Svolge attività didattica dal 2003, insegnando chitarra, basso elettrico, ukulele, mandolino, altri strumenti a pizzico, teoria musicale, solfeggio e armonia ad allievi di diverse età e livelli. A Londra ha insegnato, tra gli altri, presso la World Heart Beat Music Academy e Music Maps e ha partecipato a progetti e workshop musicali rivolti anche a famiglie e giovani in situazioni di disagio.

Massimiliano Cameroni

CAMERONI, Massimilianopianoforte jazz  Massimiliano Cameroni, nato a Desio nel 2004, inizia lo studio del pianoforte classico all’età di sei anni sotto la guida di Federico Ceriani, formandosi presso la Civica Scuola di Musica e Danza di Desio. Fin da giovanissimo partecipa a concorsi nazionali, ottenendo per tre edizioni il primo premio al Concorso Città di Tradate per i Giovani, il secondo premio al Concorso Pianistico Nazionale Villa Oliva e, nel 2017 e nel 2019, le borse di studio legate al Premio BCC Città di Desio.  Parallelamente alla formazione classica sviluppa un crescente interesse per il jazz, l’improvvisazione e la musica creativa. Dopo la maturità scientifica frequenta alcuni corsi di Filosofia all’Università degli Studi di Milano e intraprende gli studi accademici di Pianoforte Jazz presso il Conservatorio “G. Verdi” di Milano, dove studia per il triennio con Antonio Zambrini e prosegue successivamente la propria formazione con Umberto Petrin.  La sua attività concertistica lo porta presto a confrontarsi con contesti e linguaggi differenti. Collabora con MusicaMorfosi, partecipa nel 2024 all’Orchestra Nazionale di Musica Creativa all’Aquila e si esibisce con il Max Cameroni Trio in numerosi jazz club milanesi e nell’ambito di JAZZMI, oltre che per la Fondazione Società dei Concerti. Ha inoltre preso parte a masterclass con musicisti quali Franco D’Andrea, Reinier Baas e Camilo Angeles.  È membro del Raffaele Fiengo Quartet, formazione con la quale si è esibito in diversi jazz club e rassegne italiane, ottenendo nel 2026 il secondo premio al Premio Bettinardi di Piacenza e partecipando, nello stesso anno, a Monfrà Jazz. Fa inoltre parte dei NoMadS, quartetto del batterista Daniél Reynoso, con cui è stato ospite di Bergamo Jazz ed è stato finalista al Premio delle Arti 2025. Nel luglio 2026 il gruppo è approdato sul palco di Umbria Jazz come finalista del concorso nazionale Conad Jazz Contest.  Dal 2025 fa parte inoltre della Libera Band di Giovanni Falzone, con la quale ha inciso Suite for Miles presso gli Artesuono Recording Studios di Udine, progetto realizzato su commissione di Paolo Fresu per l’etichetta Tǔk Music. Con questa formazione si è esibito, tra gli altri, alla Villa Reale di Monza, al Blue Note di Milano, all’Estate Musicale Frentana e, nell’estate 2026, a Pisa Jazz, Ancona Jazz, Jazz in Lanciano e Time in Jazz, con un concerto open-air presso la Pineta di Budoni.  Nel 2025 si è inoltre aggiudicato il primo premio di Tomorrow’s Jazz, esibendosi in duo con Nicola D’Auria al Teatro La Fenice di Venezia. La sua attività comprende collaborazioni con musicisti e progetti appartenenti a differenti ambiti della scena contemporanea, oltre a esibizioni presso realtà come Fondazione Prada e a collaborazioni discografiche e live.  All’attività artistica affianca quella didattica e di accompagnamento pianistico. Ha insegnato pianoforte e pianoforte jazz presso diverse scuole di musica, tra cui la Civica Scuola di Musica e Danza – Polo delle Arti, e svolge attività di pianista accompagnatore per esami e diplomi presso il Conservatorio “G. Verdi” di Milano e la Civica Scuola di Musica Claudio Abbado.

Alessandro Cameroni

CAMERONI, Alessandroclarinetto  Alessandro Cameroni, nato a Desio nel 2001, si avvicina al clarinetto all’età di nove anni e intraprende la propria formazione musicale presso la Civica Scuola di Musica e Danza di Desio, dove studia inizialmente con Raffaella Ciapponi. Parallelamente agli studi musicali frequenta il Liceo Classico “E. Majorana” di Desio, sviluppando un interesse per la storia e la scrittura che lo porterà successivamente a iscriversi anche al corso di laurea in Scienze storiche dell’Università degli Studi di Milano.  Prosegue gli studi presso il Conservatorio “G. Verdi” di Como, sotto la guida di Carlo Dell’Acqua e Alessandro Travaglini. Nel 2023 consegue il Diploma Accademico di Primo Livello in clarinetto con 110 e lode, presentando un lavoro dedicato al Quintetto op. 115 di Johannes Brahms; la tesi, Il congedo di Brahms, viene successivamente pubblicata da S&G Partners Editore. Nel 2025 conclude il Biennio Accademico di Secondo Livello con 110 e lode e menzione d’onore.  Svolge un’intensa attività concertistica come solista, camerista e orchestrale, esibendosi, tra gli altri, al Teatro Sociale di Como, alla Sala Bianca, a Villa Erba, all’Università di Pavia, al Teatro Civico Roberto De Silva di Rho e con l’Orchestra Sinfonica di Lecco. Ha collaborato con l’Orchestra Filarmonica e l’Orchestra di Fiati del Conservatorio di Como anche nel ruolo di primo clarinetto e spalla.  Nel corso della sua formazione ha partecipato a masterclass con Tommaso Lonquich, Davide Lattuada, Luigi Magistrelli, Paolo Casiraghi, Krzysztof Krzyewski e Aron Chiesa. Ha ottenuto il primo premio al Concorso BCC Carate Brianza nel 2017 e, come solista, il primo premio allo Spezzaferri International Prize di Verona nel 2024; ha inoltre conseguito l’idoneità presso l’Orchestra Sinfonica Giovanile di Milano e l’Orchestra Giovanile Europea “F. Busoni”.  Accanto al repertorio classico, coltiva fin dagli anni della formazione un interesse per il jazz e l’improvvisazione. Con il fratello pianista Massimiliano Cameroni ha fondato il Duo Cameroni, con il quale ha sviluppato progetti capaci di attraversare musica classica, jazz, canzone d’autore e repertorio sudamericano, collaborando con realtà quali Musicamorfosi, Fondazione Antonio Carlo Monzino e AVSI.  Alla carriera artistica affianca infine una crescente attività didattica. Dopo le prime esperienze di insegnamento maturate già durante gli anni del liceo, dal 2024 insegna clarinetto e teoria musicale presso la Scuola di Musica “P. Riva” di Besana Brianza. Dal 2025 insegna clarinetto presso la Fondazione Civica Scuola di Musica e Danza – Polo delle Arti di Desio. È docente di Musica nella Secondaria di Primo Grado e nella scuola Primaria presso l’Istituto Maria Ausiliatrice di Lecco. La sua formazione didattica comprende inoltre studi di pedagogia e direzione d’ensemble.

Mattia Venturella

Mattia Venturella, classe 1995, si appassiona alla batteria sin dall’età di 3 anni. Si è diplomato presso la Civica Scuola di Musica di Cinisello Balsamo guidato dal M° L. Turolla e in seguito laureato con il massimo dei voti in Didattica della Musica presso il Conservatorio di Como. Nel 2012 e 2014 registra due EP con la band Thy Solace, con la quale si esibisce in tutta Italia e intraprende un tour in Germania. Dal 2016, tramite l’associazione danese ARTTRAIN, Mattia tiene laboratori di musica in diverse nazioni scandinave e baltiche. Nel 2021 Mattia viene selezionato come compositore, musicista e attore insieme ad altri 20 artisti da tutta Europa per dar vita allo spettacolo “Dreams and Nightmares of Young Artists”. Ne susseguono numerose rappresentazioni in un tour di 5 settimane in Danimarca. Mattia vanta collaborazioni artistiche nazionali ed internazionali con artisti del calibro di Taiko Lecco, Roberto Anglisani, Marco Detto, Thy Solace, Petja ’n Jalkipoltot. Ad oggi Mattia si esibisce regolarmente in diverse venues in Italia e all’estero, ed insegna in diversi contesti didattici in tutta la Lombardia e nei paesi scandinavi e baltici.

Andrea Candido

CANDIDO, Andrea canto moderno Andrea Candido è un Cantante/Performer dalla Voce tipicamente Soul e dalle spiccate doti vocali. Vanta un’esperienza ventennale nel mondo della Musica dello Spettacolo della Tv, dell’Insegnamento e del Voice Coaching. È Cantante, Attore, Musicista, Presentatore, Performer, Vocal Coach/Trainer di diversi personaggi della Tv (attori, doppiatori, soubrette, cantanti – per produzioni come X Factor, etc). Ha maturato esperienze televisive presso diversi canali quali Sky -Finale XFactor 2019, dove accompagna i cori col suo Coro “Robbie Williams” e “Ultimo”. Rai-(The Voice of Italy) Mediaset – La7(Crozza nel Paese delle Meraviglie)-Antenna 3- Telelombardia,Telepace-Italia 53 e radio.Diversi Mondovisione Festival Gospel-Jingles e Spot Pubblicitari.

Piero Marras | Docente di Chitarra

Piero Marras

MARRAS, Pierochitarra classica / elettrica / acustica  Nasce il 16 aprile 1980 a Sassari. Inizia a suonare la chitarra a 8 anni. Ha frequentato il Conservatorio di Sassari conseguendo le licenze di teoria e solfeggio, storia ed estetica musicale, cultura musicale generale (armonia).  Si è diplomato in chitarra classica presso il Conservatorio “Giuseppe Verdi” di Como. Ha ottenuto il Master in Chitarra Moderna presso la Rock Guitar Academy con la massima votazione. Autore È autore insieme a Donato Begotti dei seguenti volumi: Guitar Theory & Workout Vol. 1 – Volontè & Co. Guitar Theory & Workout Vol. 2 – Volontè & Co. Live e Studio Dal 2000 svolge un’intensa attività sia live sia in studio che lo porta a collaborare in Italia e all’estero diversi artisti: Matia Bazar Piero Cassano Silvia Fusè Tazenda Andrea Parodi Andrea Poddighe (Morandi) Daniele Stefani Discografia Matia Bazar – “Verso il punto più alto” – (singolo 2018)